Siede con gli occhi spalancati e traboccante di eccitazione in un soleggiato appartamento di New York City. Desideroso di chiacchierare e irrefrenabilmente educato, non è certo l'immagine che ti aspetteresti da una mente criminale che schiaccia il cartello, ma Giancarlo Esposito e Gus Fring non sono la stessa cosa. Infatti, una volta che hai avuto una conversazione con il 63enne Breaking Badstar, difficilmente puoi immaginare che questo stesso uomo che ha gettato la paura nel cuore di Walter White. Ma qui sta la magia di Giancarlo Esposito.
Per oltre 50 anni, l'attore caratterista si è guadagnato il posto a Broadway e nel cinema, ma negli ultimi anni Esposito si è trasformato. Una volta una star del palcoscenico e della commedia, l'attore è diventato l'uomo più temuto di Hollywood, e giustamente. Il suo ruolo di Gus Fring ha portato un'energia controllata mai vista prima in un cattivo televisivo, guadagnandosi il rispetto sullo schermo di Walter White e l'adorazione fuori dallo schermo dell'industria in generale. Tre nomination ai Primetime Emmy Award dopo, Fring sarà considerato uno dei più grandi personaggi di Hollywood, ma cosa ha reso così affascinante il fondatore di Los Pollos Hermanos?
“Gus era un osservatore. Ti ha osservato completamente e ti ha guardato attraverso. E quando lasci spazio per vedere davvero le persone, spazio per connettersi davvero con loro, diventano un po' nervose", racconta Esposito Uomo di molti. “Siamo molto impegnati nelle nostre vite e nessuno ti presta tutta la sua attenzione. Gus l'ha fatto per molte ragioni, voleva saperne di più su di te. Voleva manipolarti. Voleva capire le cose".
È vero, Esposito è molto diverso dalla sua controparte sullo schermo, ma ci sono alcuni elementi della sua personalità che non puoi fare a meno di confrontare. C'è un'intensità unica che si trova proprio dietro i suoi occhi, qualcosa che puoi spiegare o respingere, che rende i suoi personaggi intrinsecamente imperdibili. Forse è per questo che Esposito è diventato il cattivo preferito di Hollywood. Dal ruolo del filantropo signore della droga in Breaking Bad all'implacabile Moff Gideon in Il mandaloriano, Esposito ha creato un'eredità per i cattivi che si sentono vero. Come dice Esposito, non c'è un grosso lupo cattivo alla fine della storia. Il più delle volte, è solo un uomo in conflitto con l'ideologia e guidato dalle emozioni umane.
“Un buon cattivo è un essere umano. Sono reali. A volte provano empatia, dolore e tristezza", dice. “Questi sono tutti problemi complicati che dobbiamo affrontare come esseri umani, e questo è il mio successo in qualsiasi ruolo malvagio che interpreto. Cerco di creare un essere umano che sta lottando in questo momento, e non sono le nostre vite?"
Ora, Esposito sta portando i suoi talenti da antagonista in un mondo completamente nuovo, interpretando il brutale dittatore Antón Castillo nell'ultima versione di Far Cry 6. Ed è molto lontano dai palcoscenici di Broadway su cui ha affinato la sua arte. Ambientato nella immaginaria isola caraibica di Yara, lo sparatutto in prima persona segue la difficile situazione di Dani Rojas, un guerrigliero che tenta di rovesciare un regime governato come una dittatura da "El Presidente" Castillo. Ma il leader ha i suoi problemi da affrontare, lottando per crescere un figlio disobbediente destinato a seguire il suo governo.
Atterrato a metà tra un'epopea cinematografica devastata dalla guerra e una meraviglia del gameplay moderno, Far Cry 6 è una delle versioni più ambiziose mai tentate dal gigante dei videogiochi Ubisoft. E naturalmente Esposito ruba la scena.
Ci siamo seduti con l'attore cinque volte nominato agli Emmy Award per parlare di Far Cry 6, dei consigli di Samuel L. Jackson e di cosa rende un cattivo assassino.
MOM: Prima di tutto, congratulazioni per Far Cry 6. Da tutto quello che abbiamo visto, sembra che sarà un grande successo. Puoi dirmi un po' come sei stato coinvolto nel progetto?
GE: Ubisoft voleva che entrassi e parlassi loro di questo particolare gioco che stavano realizzando. Non mi ha detto molto sul personaggio, tranne che era un dittatore di un'isola molto piccola, mi ha dato un paio di paragrafi da sgranocchiare. E poi mi è stato lasciato pensare: "Oh, come posso entrare e incontrarli? E che aspetto ho? E come dovrei essere?" Certo, mi sono venuti alcuni pensieri, perché non voglio mai ripetere un personaggio che abbia mai interpretato prima. Pensavo: "Ok, come inizio a creare Anton Castillo come un uomo molto orgoglioso, molto carismatico e anche molto severo nella sua dittatura? Quali sono le sue speranze, i suoi desideri, i suoi sogni e i suoi desideri?” Sono entrato e ho giocato con loro e ho sentito che non volevano che interpretassi nessun personaggio che avessi mai interpretato prima, ad esempio Gus Fring
E io ho detto: "Oh, ok, è fantastico. Ho un nuovo modello con cui iniziare a creare quest'uomo in particolare". Ciò che è diverso in questo personaggio per me è che è un padre e un padre preoccupato. È preoccupato che suo figlio sia troppo morbido. È preoccupato di voler lasciare un'eredità per suo figlio e sta preparando suo figlio a diventare il prossimo dittatore. E suo figlio è empatico con i rivoluzionari, ed è qualcuno che è, ancora una volta, un po' tenero, e forse anche innamorato. Oh mio Dio. Quando entra in scena, tutto cambia. Quindi, c'erano molti elementi diversi di questo particolare personaggio che ero molto entusiasta di interpretare.
MOM: Il rapporto con Diego è uno dei lati più interessanti del gioco. Dimostra davvero che Far Cry stesso non è il tuo videogioco standard di serie, approfondendo alcuni argomenti davvero controversi e spesso commoventi. È questo che ti ha portato al ruolo?
GE: Ero davvero affascinato dallo scrittore. Navid Khavari ha scritto davvero qualcosa che aveva un vero succo e una vera connessione nelle relazioni. Le persone cercano qualcosa nei personaggi, nei film, in televisione e persino nei giochi, cercano di essere accettate, cercano connessioni, cercano di essere amate. E così, Anton ha perso così tanto nella sua vita e ha sofferto. Quando ti sacrifichi e quando hai sofferto hai una visione diversa di dove devi andare, perché hai sentito un po' di dolore.
Il passato di Anton è stato cresciuto con fondamentalmente un cucchiaio d'argento in bocca, e ha perso sua madre, e alla fine si è cresciuto, quindi, essendo stato spinto fuori da ciò per cui era stato educato, ma anche qualcuno che è anche molto patriottico. Anton ha un sogno e una visione per il suo paese, che non è condiviso dai rivoluzionari che vogliono cacciarlo, perché potrebbero essere stati parte della servitù a contratto che ha dovuto suscitare dalla povera gente per poterne approfittare le risorse naturali del suo paese. Quindi, è una storia complicata e interessante, ed è questo che mi ha attratto.
MOM: Senti la storia e pensi solo: "Wow, è così complicato. Ci sono così tanti livelli in questo", ma il fatto che abbiano dedicato così tanto tempo e sforzi in questo, è una testimonianza di come è andato il gioco.
GE: Si distingue. Lo rende molto diverso, perché la connessione tra la scrittura e ciò che il pezzo sta cercando di dire, eppure il divertimento è la cosa più grande. E il fatto che tu, come pubblico, entri in questo mondo e lo navighi nel modo che preferisci, ti dà la possibilità di divertirti e anche di usare il tuo cervello per rovesciare Anton Castillo. E vediamo se riesci a farlo.
MOM: Sei un giocatore anche tu, o è la tua prima incursione in quello spazio digitale?
GE: Questa è la mia prima incursione. Ho fatto Payday 2 e ho lavorato un po', alcune settimane su un pezzo chiamato Mouse Guard, un film che non è mai stato realizzato. Quindi, ho avuto una certa esperienza. Non ero solo interessato all'esperienza di indossare l'abito e al modo in cui tutto viene messo insieme, ma ero anche interessato all'incredibile tecnologia che viene utilizzata oggi per creare un gioco che fondamentalmente è un film. E questo, è meraviglioso. Un film con scelte.
MOM: Come attore, la tuta e l'elmo devono confrontarsi, soprattutto quando si tratta di avere un legame con il personaggio. Com'è stato per te questo processo?
GE: Devo dirti che il primo giorno che sono entrato, devi essere segnato su gomiti, ginocchia, caviglie, nocche e indossi un abito. E poi ti hanno messo un casco, che sembra un casco da football dei vecchi tempi, con una sbarra davanti con tre telecamere, 1, 2, 3. Una al centro, due ai lati, e poi una luce sul tuo viso. E devi guardare oltre per connetterti con il tuo collega attore per ottenere un po' di energia e permetterti di credere. Quindi, quando mi sono guardato per la prima volta… E, ho detto che ogni parte del tuo corpo, ogni grammo di grasso sta mostrando, perché è quasi come se fossi in una muta, quindi sei rannicchiato, e devi andare oltre la sensazione di essere al circo. Ma non è quello che facciamo noi attori?
All'inizio mi sono sentito un po' stupido e ho capito: "Giancarlo, se non ci credi tu non ci crederà nessuno". E si tratta di tutta la tua fisicità, che sarà tutta digitalizzata nelle notizie in seguito. Quindi, devi possederlo. Anton attraversa diverse fasi del suo viaggio in questo gioco. Ci sono momenti in cui la sua fisicità è molto diversa da dove potrebbe aver iniziato. Mi piace molto quel lavoro. È quasi come dice il mio amico, Samuel L Jackson, che adoro, vai a un'audizione e ti fanno leggere un paio di volte, e ti danno altri documenti e ti fanno leggere qualcosa di freddo. È quasi come prendere un cerchio e metterlo a 10 piedi in aria e devi saltare attraverso di esso. E poi hanno messo un po' di fuoco su quella ventosa, e tu devi saltarci sopra. Mi piace sempre quell'analogia, perché quando ti dai sfide da superare, questa è stata una grande per me. Ma quando sei un attore impari a giocare di nuovo in questo spazio, questo è il gioco Far Cry.
MOM: In un certo senso ti rimette l'onere di andare alla radice stessa dell'essere attore.
GE: Esatto. È il mio lavoro. Se riesco a portare qualcosa di fresco e nuovo in tutto ciò che faccio in questo modo, e mi diverto, ne capirai il senso, per me è reale. Questo lascia sempre un'impressione indelebile in quello che faccio.
MOM: Ora, in termini di Anton stesso, passa attraverso questa evoluzione durante il gioco e non è solo un cattivo bidimensionale. Penso che una delle cose che rendono un cattivo davvero bravo è che dovrebbe essere abbastanza simpatico da far mettere in discussione la propria morale al pubblico, questo è parte del motivo per cui Gus è stato un cattivo così grande in Breaking Bad. Secondo te, cosa rende un buon cattivo?
GE: Penso che un buon cattivo sia un essere umano, e questo è stato il successo delle mie interpretazioni di cattivo. Sono reali. A volte provano empatia, dolore e tristezza. Non sono tutti una nota. Per me, questa storia mi ha permesso di aprire un po' il mio cuore perché, per quanto duro con Diego, sta ancora cercando di infondergli moralità, e un modo di pensare, e un modo di fare qualcosa, e un amore per il suo le persone.
Tutto per Anton nasce da un amore… Non vuole approfittare della gente, vuole rafforzare il suo Paese. Alcuni ne soffriranno. Quindi, anche se non ha capito bene, i suoi sentimenti sono degni. Preservando la storia della sua terra e favorendo la sua gente per farla crescere, vuole ancora il suo stile di vita come lo vuole. Anton è un genio in tanti modi. È un architetto. È qualcuno che capisce. Ama le cose belle. Mette insieme i pezzi del suo ufficio. Ha progettato tutto questo. Quindi, è, in un certo senso, un uomo del Rinascimento, e mi piace anche questo di lui.
MOM: Credi ci siano lezioni che tu Giancarlo hai imparato da Anton, e fino a questo punto anche Gus?
GE: Assolutamente. Sento che per me Gus era un osservatore. Ti ha osservato completamente e ti ha guardato attraverso. E, quando lasci spazio per vedere davvero le persone, spazio per connetterti davvero con loro, diventano un po' nervose, perché siamo molto occupati nelle nostre vite e nessuno ti dà tutta la loro attenzione. Gus l'ha fatto per molte ragioni, voleva saperne di più su di te. Voleva manipolarti. Voleva capire le cose.
Quello che ho imparato così tanto da Anton è che è qualcuno che lotta con se stesso. È questo il modo giusto per governare il suo popolo con tutte le pressioni della sua vita. E ha una perdita nella sua vita, la perdita di sua moglie, la perdita del suo amore. Quindi, queste sono cose su cui dobbiamo lavorare… Problemi complicati su cui dobbiamo lavorare come esseri umani. E questo è il mio successo in qualsiasi ruolo malvagio che interpreto, cerco di creare un essere umano che sta lottando in questo momento con determinate circostanze, e non sono le nostre vite?
MOM: C'è ovviamente Far Cry, e Breaking Bad, ma anche The Mandalorian. Hai iniziato a ritagliarti un po' di eredità per i cattivi. Chi è stato il più divertente da interpretare?
GE: Devo dire che sono tutti divertenti a modo loro. Ho passato davvero dei bei momenti con Anton, perché è stato qualcosa che ha stimolato il mio cervello intellettuale, perché ho capito che dovevo essere lo specchio per il pubblico, anche se stanno prendendo tutto quello specchio e lo digitalizzano, è ancora il mio specchio. Era lo stesso con Moff Gideon, in un mondo di un volume che è il più grande del mondo, dovendo vedere una montagna laggiù, o un oceano di fronte a me doveva essere ritratto attraverso i miei occhi e la mia coscienza. Non c'era nient'altro che lo indicasse, tranne il mondo intorno a me che era stato creato e io ero in quel mondo da solo. Così, ho imparato che dovevo usare tutte le strutture di cui avevo bisogno per essere in grado di dipingere un quadro con il mio essere completo. Per me è stato affascinante e meraviglioso avere l'opportunità di farlo.
MOM: Credi che iniziare a teatro ti abbia aiutato in questo?
GE: Davvero, perché la realtà è che quando interpreti Gus Fring e un ragazzo così serio, sei sulla traiettoria di un film, e un film, da cui non salti mai fuori. In Far Cry, la possibilità di giocare in una gara, e farlo di nuovo, e poi essere corretto in un modo che funzioni per l'animazione, che tra l'altro, mi assomiglia esattamente. L'ho guardato e ho detto: "No, sono io. Sono pieni di merda". Sai cosa voglio dire? Ma ho capito: "Oh sì, non avevo quella giacca bianca e quella fascia rossa. Ci hanno messo dentro tutto questo".
Sento che l'opportunità in questo mondo mi ha presentato così tante grandi sfide per poter vivere. Quindi, sono stato in grado di sentirmi espansivo. Ed è quello che vogliamo sentire come attori. Non vuoi sentirti in una scatola, vuoi sentirti espansivo. Certamente mi è stato permesso di farlo con tutti questi grandi personaggi che ho avuto l'opportunità di interpretare negli ultimi due anni.
MOM: L'hai toccato lì, ma l'animazione è incredibile. Sembrava esattamente come te. Sei rimasto scioccato quando l'hai visto per la prima volta?
GE: Ero assolutamente scioccato. Mentre lavoravo a questo pezzo, volevo andare nell'altra parte della struttura e vedere cosa fanno tutte queste persone. Penso che ci saranno tipo cinque o sei ragazzi che lavorano al computer, e c'erano un centinaio di persone. Ho incontrato un signore che stava lavorando a questo fodero per un coltello che porto in vita. "Da quanto tempo ci lavori?" "Oh, circa sei, otto mesi." Il lavoro è così specifico e così creativo, quindi ho un enorme debito di gratitudine da pagare agli artigiani che, molti, centinaia, non solo qui in America, ma anche in Francia, anche… Non a Toronto o in Canada, dove ho era basata così come la Francia, ci hanno messo il cuore e l'anima. Quelle sono le persone che sono i veri campioni di questo gioco.
MOM: Ora, solo da un punto di vista personale, devo metterci questo dentro. Ma ti amo assolutamente nei panni di Adam Clayton Powell Jr. ne Il padrino di Harlem. Guardandolo, sembra proprio che sia il personaggio più divertente da interpretare.
GE: È vero. persone che non conoscono o non sono mai state esposte alla storia di Adam Clayton Powell, era davvero un grande uomo e un essere umano amante del divertimento, la parte amante del divertimento è stata grandiosa da interpretare. Le persone che lo vedono dicono, "oh mio Dio, questo ragazzo vive così grande. Ha una personalità così grande ed è così carismatico”. E loro pensano: "oh cavolo, questo ragazzo, come attore, Giancarlo Esposito, sta esagerando?" E tornano indietro e guardano alcuni video e dicono: "Oh mio Dio. L'ha azzeccato».
È davvero divertente per me interpretare questo personaggio in particolare, perché non solo sono uno dei migliori avvocati di New York all'epoca, ma anche un predicatore in una chiesa battista. Così, colorato, così brillante e qualcuno che ha scritto il disegno di legge sui diritti civili. E così, una figura così importante nella nostra storia che nessuno conosce era importante per me per far luce su chi fosse, ma anche per divertirmi a farlo.
MOM: Cosa speri che la gente esca da Far Cry quando ci suona?
GE: Spero che si divertano. Questa è la linea di fondo. Spero che siano intrattenuti e che la loro immaginazione sia stimolata a un punto in cui iniziano a sentire la risonanza non solo del messaggio di come possiamo riprendere la nostra stessa voce? Come rappresentiamo noi stessi in un modo che sia aggraziato, energico, ma che permetta alle nostre voci di essere ascoltate? Come possiamo scuoterci dal compiacimento e fissare le grandi aziende che stanno cercando di cambiare il mondo e farlo diventare automatico in certi modi senza pensare: "Seguimi, ti guiderò. ti condurrò io?" Voglio che ottengano tutto il divertimento possibile da questo gioco, che si relazionino davvero a tutti i diversi personaggi e alle loro difficoltà, e che si divertano con la tecnologia avanzata che ci è stata data da Far Cry 6 e Ubisoft. non vedo l'ora. Sarai spazzato via.
Far Cry 6 è l'ultimo capitolo principale della serie Far Cry di Ubisoft. Sarà presentato in anteprima su Amazon Luna, Microsoft Windows, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X/S e Stadia il 7 ottobre 2021-2022. Puoi dare un'occhiata al trailer completo qui sotto.
