Anche se potresti non conoscere il suo nome, avresti sicuramente visto il lavoro di Jasin Boland. Il fotografo di scena globale ha catturato alcuni degli scatti più riconoscibili nella storia del cinema, da La matricedall'iconica battaglia della metropolitana all'inquadratura dall'alto del DB5 di James Bond che era il titolo del trailer di Non c'è tempo per morire. In effetti, il curriculum di Boland sembra la lista dei successi di un cinefilo. L'ambasciatore Nikon ha lavorato a servizi fotografici importanti per Il Bourne franchising, Mad Max: Fury Road, La mummia, Missione impossibile e Casa sicura, tra innumerevoli altri.
"Il mio lavoro è raccontare la storia, non realizzarla, quindi amo davvero che le cose scorrano organicamente davanti a me", dice Boland a Men Life Web Journal. “Nel momento in cui viene chiamata l'azione, l'attore è nel profondo del suo personaggio. Per me, i miei momenti d'oro iniziano da quel punto. Se non ne ho bisogno, non giro le prove, sono interessato solo alla performance che un attore dà al suo regista".
Per Boland, non ci sono set-up meticolosi o doppie riprese, ogni scatto che cattura è un momento organico colto nel tempo. Deve essere reale. "Se voglio l'emozione pura di un attore o di una scena, ho bisogno dell'immagine a metà di una ripresa", dice. “Si vede chiaramente che una volta chiamato il taglio, le spalle scendono e l'energia si esaurisce con il loro respiro. Ricostruire quel backup in pochi secondi dopo in una configurazione non è semplicemente possibile. ”
Catturare immagini durante l'azione è diventato un marchio di fabbrica per Boland, con il suo lavoro che si fa strada sui manifesti cinematografici di tutto il mondo. Mentre il mondo si prepara per l'eventuale uscita dell'ultima performance di Daniel Craig nei panni di 007, abbiamo incontrato il fotografo di scena per parlare di Bond, Keanu e delle cinque immagini di cui è più orgoglioso.
Le 5 migliori fotografie di film di Jasin Boland
Un po' come scegliere il tuo bambino preferito, selezionare le cinque migliori immagini della tua carriera non è esattamente facile. "Onestamente, quello che dico oggi sarà completamente diverso domani", scherza Boland. “A volte vengo coinvolto in una nuova uscita, quindi tutto ciò a cui riesco a pensare sono le immagini di quel film, poi vedrò qualcosa dal mio catalogo e diventerò nostalgico. Anche quello che mi piace del mio stile di fotografia è cambiato negli ultimi 20 anni, quindi un'immagine che non mi interessava di Matrix, ad esempio, mi interessa ora. Quindi ecco i miei cinque preferiti per oggi".
1. DB5 da No Time to Die
"Questo scatto della DB5 dall'alto sulla mia Nikon D750 sarà uno dei miei scatti preferiti per molti anni a venire", afferma Boland. "In questa sequenza, avevo spesso quattro o cinque fotocamere, una pratica fotocamera portatile e i miei rig a distanza con una messa a fuoco preimpostata per dove pensavo che l'azione potesse svolgersi".
Per realizzare lo scatto, Boland ha montato la sua macchina fotografica su un carroponte, facendola oscillare sottosopra sotto una testa della Bilancia. "È sempre impegnato a fare scatti come questi: avrò la mia fotocamera sistemata in gabbie con vari accessori per tutti i tipi di scenari di montaggio", afferma. "Alcuni funzionano, altri no, ma quando lo fanno, sono fantastici!"
2. Chris Hemsworth da Estrazione
Quando il film d'azione di Chris Hemsworth Extraction ha colpito Netflix, è stata una versione mostruosa. La storia brutale e sanguinosa ha catturato l'immaginazione dei fan di tutto il mondo e Boland è stato in grado di catturare questo incredibile scatto dell'attore protagonista in movimento. "L'ho scattata con la mia Nikon Z 6 mentre il sole stava per colpire il ponte", spiega Boland. “Chris aveva appena finito la sua ultima ripresa del film ed era durato tutto il giorno. Puoi vedere quanto sia esausto e quanto sia grato a tutta la troupe per il duro lavoro che tutti hanno svolto”.
3. Mad Max: Fury Road
Lavorare al grande successo d'azione australiano Mad Max: Fury Road era una situazione ideale per Boland; uno che lo ha aiutato a migliorare le sue abilità nell'arena cinematografica. “Essere in grado di girare Mad Max: Fury Road per me, come ragazzo d'azione, è stato un dono degli dei della foto! Quasi tutto ciò che abbiamo girato è stato tratto da acrobazie pratiche, quindi è stato molto divertente", afferma. “Per questo film, sono stato in grado di perfezionare completamente la mia fotografia d'azione ed è stato davvero d'aiuto nel modo in cui affronto i film di Bond. A causa di tutta la polvere e la sabbia sul set, ho dovuto inventare alcune ricette per aiutare a vedere meglio il soggetto. Così, ho iniziato a creare il mio mondo post-apocalittico che ho chiamato la "torta a strati". Hanno usato molto di quello che avevo fatto nelle mie modifiche per influenzare il film e ho finito con un credito di una riga come ringraziamento da parte del registi”.
Questo scatto iconico di Mad Max: Fury Road è uno dei successi di Boland e non è difficile capire perché. Circondata da fiamme, auto, camion e corpi, l'immagine era un esercizio di precisione. "Il tempismo e la pazienza sono due delle cose più importanti per tutti i fotografi", afferma Boland. “Alcuni giorni, molti giorni in realtà, dovevo stare in piedi nella mia imbracatura in attesa di una possibilità per uno scatto. Per lo più avrei avuto un crack, ma potrebbero essere solo cinque minuti alla fine della giornata per una sola corsa".
Ma ne è valsa la pena. L'immagine mozzafiato cattura perfettamente un senso di pericolo e azione, offrendo anche alcuni riferimenti artistici. "Il nostro straordinario regista, il dottor Miller, lo chiamava sempre il mio Michelangelo", ride Boland. “Non mi sono mai visto come un artista, non so disegnare o scolpire, ma vedo le cose chiaramente e posso inserire ciò che vedo in un'immagine. Mi definisco sempre un narratore, si tratta di fondere e sovrapporre ciò che si vede in una cornice, incoraggiando gli occhi e la mente del pubblico a vagare per un'immagine. Mad Max è stata una sfida fisica e mentale, ma se spingi indietro quegli elementi attraverso l'obiettivo e nella tua fotografia penso che possa essere una fonte di grande creatività".
4. Mulan
A volte non è solo quello che c'è davanti alla telecamera che crea intrighi, ma chi. "La nostra attrice Liu Yifei mi ha regalato bellissime immagini ogni giorno durante le riprese di questo film", afferma Boland. “Combinare la luce del direttore della fotografia Mandy Walker e l'azione del regista Niki Caro, è stato un progetto assolutamente da sogno. Ogni giorno è stato divertente e bello, pieno di immagini straordinarie. Con tutti i capelli e il costume che volano ovunque, non è facile tirare fuori uno scatto come questo. Per me è davvero poesia in movimento. Yifei ha trasformato l'azione in una danza ed è stato un grande privilegio girare le foto di questa per lei".
5. La matrice
Nel lontano 1998, Sydney era in fermento per l'interesse. Una troupe cinematografica di Hollywood era arrivata per girare un nuovo film di fantascienza, uno che avrebbe ridefinito il genere per i decenni a venire. "Sapevamo tutti che era qualcosa di davvero speciale sin dal primo giorno e ha lanciato al 100% la mia carriera, insieme a molte altre carriere internazionali", afferma Boland. “Il pubblico stava mettendo in discussione un mondo digitale ed è stato girato in un momento in cui il mondo dell'IA digitale stava diventando illimitato, quindi hanno davvero risuonato con esso. I Wachowski sono registi meravigliosi e sono sicuro che il film si è appena discostato dalla loro visione originale".
Ma nonostante tutto il successo che Matrix gli ha portato, ammette Boland, ha imparato ad apprezzare il suo lavoro nel film solo più tardi nella vita. “Per molti anni, questa immagine non ha risuonato con me. All'epoca, penso di essermi concentrato su inquadrature più strette, ma man mano che il mio lavoro è maturato e sono diventato abbastanza a mio agio con le mie capacità, posso concentrarmi sul perfezionamento della mia fotografia", afferma. “Ma guardo questa immagine ora ed è davvero una buona narrazione. C'è Neo che fa le sue cose in modo super elegante in The Matrix, ha la sua uscita con la cabina telefonica, tutti gli elementi sono lì. Anche se ho realizzato questa immagine alla fine degli anni '90, è probabilmente più indicativa del mio stile ora, semplicemente non sapevo all'epoca che questo sarebbe stato il fotografo che sarei diventato".
Menzione d'onore - James Bond Spectre
Entrare nel vivo dell'azione non è sempre facile. Come fotografo, vuoi essere il più vicino possibile senza influenzare la scena, una prospettiva che può metterti in pericolo.
"Abbiamo così tanti reparti coinvolti in grandi acrobazie, quindi quando siamo pronti per girare, ogni possibile scenario è stato scavalcato e nulla è lasciato al caso", afferma Boland. “Per motivi di sicurezza, non posso sempre avere una telecamera con equipaggio nel bel mezzo dell'azione, ma il reparto acrobazie mi metterà il più vicino possibile. Se è una posizione in cui qualcosa può andare di lato, avrò un osservatore con me dove si aggrapperanno alla mia imbracatura e al cinturino nero rapido pronto a tirarmi via. Per le acrobazie più importanti, scatto spesso con una fotocamera fisica in mano e contemporaneamente con rig remoti montati".
Quando gli abbiamo chiesto quale inquadratura richiedesse le circostanze più estreme, la risposta è stata ovvia. Una fotografia incredibilmente audace, catturata al culmine del pericolo mentre il film Spectre è uno dei suoi pezzi più memorabili. Anche se non è uno dei suoi scatti preferiti, l'immagine porta un sorriso ironico sul volto del fotografo.
“Per un'acrobazia, ho girato su Spectre Bond, avevamo il DB 10 che saltava in un vicolo di Roma. Non potevo essere molto vicino perché l'auto stava superando i 100 km/h, quindi ho dovuto posizionare una telecamera truccata vicino al salto", dice. “Ero posizionato più in basso nel vicolo scattando con la mia Nikon D4s e un 200mm f2. (L'immagine sotto è con l'attrezzatura remota, quindi era D750 e 50 mm 1.4) Sono stato sistemato in una porta di un appartamento, quindi se tutto è andato a pezzi, sono stato in grado di essere trascinato in sicurezza in profondità nella stanza e in qualsiasi parte volare via sarebbe passato dritto.”
“Ho avuto il mio amico Frosty del reparto acrobazie che mi teneva per l'imbracatura e la tracolla mentre scattavo a mano libera con una fotocamera fisica, attivando contemporaneamente i miei rig con il telecomando. Ricordo di aver appena innaffiato l'azione e Frosty mi ha dato tutto il tempo che poteva prima di tirarmi in salvo mentre il DB volava a meno di un metro davanti a me.
Lo scatto risultante mostra l'auto di lusso che vola in aria con detriti che ricoprono rapidamente i ciottoli romani sottostanti.
Il prossimo capitolo
Con la maggior parte della produzione cinematografica attualmente nascosta e viaggi internazionali presumibilmente fuori gioco, Boland si sta prendendo del tempo per tornare alle sue radici. In collaborazione con Australia X-Games e la medaglia d'oro Nitro Corey Creed, il fotografo sta girando un nuovo film d'azione sotterraneo. “Cory ha un talento straordinario, detiene il record mondiale per il salto più alto da un quarter pipe. Ha fatto le acrobazie più folli su una moto da cross", dice. “Ho testato la mia Nikon D6 su acrobazie specifiche sul set. È stato divertente incanalare un po' di freschezza californiana nelle mie riprese d'azione, essere coperto di terra ed essere solo un bambino grande con una bella macchina fotografica".
Scatti dietro le quinte, immagini mozzafiato e Aston Martin volanti sono tutto in una giornata di lavoro per Jasin Boland. Puoi controllare di più dall'ambasciatore Nikon tramite il suo Instagram ufficiale.
